주은화 작가의 초대 개인전 ‘주은화 2026 와인라벨전’이 2026년 8월 1일부터 7일까지 한국미술진흥원 부설 카파미술관에서 개최된다.

이번 전시는 주은화 작가의 회화 작품을 와인 라벨이라는 새로운 매체에 적용해, 순수미술과 일상 속 문화상품이 만나는 확장된 예술의 가능성을 조명한다. 전시장에는 작가의 작품 이미지를 활용해 제작한 와인 라벨 디자인 6점과 실제 라벨이 부착된 와인병이 함께 전시돼, 평면 작품이 하나의 문화 콘텐츠이자 생활 속 예술로 변화하는 과정을 한눈에 살펴볼 수 있다.

▲ 한국미술진흥원 부설 카파미술관에 설치된 주은화 작가의 와인 라벨 작품과 실제 와인병 전시 전경

전시에 소개되는 라벨은 프랑스 메독 와인 ‘토마스 바튼 리저브 메독(Thomas Barton Réserve Médoc)’의 병 형태와 조화를 이루도록 제작됐다. 청색, 분홍색, 적색, 갈색, 회청색 등 각 작품의 분위기에 맞춘 배경색과 금빛 장식선, 작품 이미지가 어우러져 하나의 독립적인 시각 작품을 완성한다.

특히 라벨 중앙에는 주은화 작가의 혼합재료 작품이 배치돼 있다. 반복되는 원형과 사각형, 다채로운 색면, 섬세하게 중첩된 오브제와 장식 요소들은 작가 특유의 조형 언어를 보여준다. 작품 주변에는 작가명과 제목, 재료, 크기, 제작연도 등의 정보가 함께 표기돼 와인 라벨이 단순한 상품 포장을 넘어 작은 전시 공간이자 소장 가능한 예술 이미지로 기능하도록 구성했다.

▲ 청색·갈색·적색·회청색·분홍색 등 작품별 색채와 조형적 특징을 반영해 제작된 와인 라벨 디자인 6점

주은화 작가의 작품은 다양한 재료와 색채를 겹겹이 쌓아 올리는 방식으로 제작된다. 화면 안에 배열된 크고 작은 형태들은 기억과 시간, 관계와 감정의 단편을 연상시키며, 서로 다른 이미지와 물성이 하나의 화면 안에서 새로운 질서와 리듬을 만들어낸다. 작가는 익숙한 사물과 장식적 요소를 재구성하면서 일상에서 발견되는 감정과 경험을 풍부한 색채와 촉각적인 화면으로 표현해왔다.

이번 전시에서 작품은 액자 속 평면 이미지에 머물지 않는다. 전시장 벽면에 설치된 여섯 점의 와인 라벨 작품과 중앙에 배치된 실제 와인병은 작품이 회화에서 디자인으로, 다시 입체적인 전시 오브제로 확장되는 모습을 보여준다. 관람객은 동일한 작품이 액자와 와인병이라는 서로 다른 형식에서 어떻게 새로운 인상과 의미를 형성하는지 비교해 감상할 수 있다.

카파미술관 관계자는 “이번 전시는 예술작품이 와인이라는 문화적 매개체와 만나 새로운 감상 경험을 만들어내는 자리”라며 “미술관 안에서 감상하는 회화와 일상에서 접하는 디자인의 경계를 자연스럽게 연결하고, 작가의 작품 세계가 다양한 콘텐츠로 확장될 가능성을 보여줄 것”이라고 밝혔다.

주은화 작가는 이번 전시를 통해 작품을 단순히 와인병에 장식하는 데 그치지 않고, 와인의 색과 향, 시간성과 회화의 조형적 감각을 연결한다. 오랜 시간을 거쳐 깊이를 더하는 와인처럼, 여러 재료와 이미지가 축적된 작가의 화면 역시 시간과 기억의 층위를 담아낸다. 와인 라벨은 작품과 관람객을 연결하는 또 하나의 캔버스가 된다.

한국미술진흥원 부설 카파미술관이 마련한 이번 초대 개인전은 순수미술과 브랜드 디자인, 문화상품의 융합을 보여주는 사례로서 의미가 있다. 또한 작가의 창작물이 전시장 밖의 다양한 산업 및 생활문화 영역으로 확장될 수 있음을 제시한다.

▲ 주은화 작가의 작품 이미지가 적용된 ‘토마스 바튼 리저브 메독’ 와인 라벨

‘주은화 2026 와인라벨전’은 예술을 감상하는 방식과 작품이 존재하는 공간에 대한 새로운 질문을 던지며, 관람객에게 시각과 미각의 이미지를 함께 떠올리는 특별한 예술 경험을 선사할 예정이다.

◼전시 개요

전시명 : 주은화 2026 와인라벨전

전시 형태 : 한국미술진흥원 부설 카파미술관 초대 개인전

참여 작가 : 주은화 작가

주요 전시 : 와인 라벨 작품 6점, 작품 라벨 적용 와인병 및 관련 자료

전시 장소 : 한국미술진흥원 부설 카파미술관

전시 기간 : 2026년 8월 1일(토) ~ 7(금)